Fashion Week Femme AW16/17 Jour 4

Publié le 24 avril 2016 par lutinenfolie

DEFILE ISSEY MIYAKE A L’ESPACE EPHEMERE TUILERIES: le designer japonais Yoshiyuki Miyamae a présenté une collection intitulée « Beyond », qui se veut un voyage au-delà de la beauté connue à ce jour. Poursuivant ses expérimentations technologiques, il nous propose des jeux de plissés et de couleurs saisissants. Grâce à l’application d’une colle spéciale sur le vêtement qui gonfle après « cuisson », la technique maison « Baked Stretch » évolue. Des motifs colorés en forme de prismes apparaissent une fois le vêtement « cuit » grâce aux imprimés géométriques tissés au préalable; des imprimés en cercles concentriques s’entremêlent et conduisent à des plissés graphiques et intenses. La technique « 3D Stream Stretch » qui utilise la vapeur pour rétracter le vêtement s’enrichit elle aussi. Un fil chenille épais et coloré tissé dans la matière apporte confort et chaleur. Une seule et même pièce de tissu plissée en différents points crée sous l’effet de la chaleur des formes torsadées originales. Pari réussi: le résultat est magnifique. Les plis font vibrer les couleurs, il se dégage de l’ensemble une extraordinaire impression de mouvement, les combinaisons de couleurs sont de toute beauté.

DEFILE FATIMA LOPES AU « LABORATOIRE »: la créatrice portugaise a présenté une collection intitulée « Couture Rhapsody », se situant à la rencontre de l’esprit couture et d’un univers rock plus ancré dans le quotidien. Coupes ajustées, robes courtes et près du corps, manteaux longs de dandy et costumes féminins, robes-smoking aux décolletés plongeants. Mélanges audacieux de matières nobles: laine pure, cachemire, cuir, dentelle. Des touches de fourrure viennent donner un côté glamour à la collection. Couleurs raffinées allant du noir à l’écru, en passant par des nuances de gris, pied-de-poule, dark cherry et bleu canard. Maquillage nude avec bouche « lie de vin » qui souligne l’allure androgyne des silhouettes. Très moderne et délicieusement sexy!

DEFILE COPPELIA PIQUE A L’EGLISE SAINT-MERRI: la collection intitulée « A Bloody Love Story » s’inspire des histoires d’amour tragiques comme celle de Francesca da Rimini et de Paolo Malatesta au 13ème siècle italien. La créatrice Axelle Migé met en scène une femme passionnée qui s’affirme et se libère peu à peu. Cette transformation se traduit par des jeux de découpe et d’incrustation de matières. Les étoffes luxueuses à l’ancienne sont mélangées à des tissus techniques sportswear contemporains. Les coupes sont inspirées des tenues d’officiers et des vêtements d’apparat, et sont souvent asymétriques. Les couleurs classiques, telles que le bleu nuit, le gris et le noir, se combinent à des couleurs plus vibrantes comme le vermillon, l’indigo, et sont sublimées par le doré, symbole de puissance, que l’on trouve sur certains vêtements et sur les visages des mannequins. Une collection très originale qui mêle, avec beaucoup de talent, mode et art. Cette amazone à la fois moderne et mystique, tiraillée entre féminité et androgynie, est assurément poignante.

Le streetstyle du vendredi 4 mars 2016:

Et mon look du jour (avec mon imperméable préféré, de chez Wanda Nylon):

Fashion Week Femme AW16/17 Jour 3

Publié le 16 avril 2016 par lutinenfolie

Répondre

DEFILE RICK OWENS AU PALAIS DE TOKYO: le designer californien basé à Paris nous a présenté une collection d’inspiration tribale, mi-primitive mi-futuriste, dans laquelle il prend un malin plaisir à jouer avec les proportions et les volumes. Certains mannequins ont la tête entièrement recouverte de cocons de soie. Les corps sont enveloppés de drapés aux matières surabondantes. Mohair et doudounes sont à l’honneur. Manteaux asymétriques, tuniques aux plissés sculpturaux, pantalons extra-larges. Couleurs pastel dominantes: écru, gris perle, vert eau; quelques teintes plus chaudes: ocre, chocolat. Cuissardes en cuir sur semelles de gomme architecturées de style japonais. Des silhouettes hors normes, surnaturelles, mais assurément séduisantes!

DEFILE PASCAL MILLET AU PALAIS DES BEAUX-ARTS: une collection à l’esthétique recherchée. Très belles harmonies de lurex, cuir et fourrure. Les teintes sont chic et lumineuses: le kaki est judicieusement associé au gris, le bleu marine au noir, le rouge vif au gris. Grands manteaux, ceinturés ou non, capes, cardigans et vestons sans manches. Robes fluides avec décolletés en dentelle ou volants aux épaules. Tulles et jerseys pailletés s’invitent dans les tenues de jour, mais trouvent tout leur éclat dans les tenues de soirée, qui ne lésinent pas sur les broderies de perles et de cristaux, les boléros en fourrure et les plumes. Un esprit très couture et délicieusement glamour!

Le streetstyle du jeudi 3 mars 2016:

Et pour terminer mon look du jour:

Fashion Week Femme AW16/17 Jour 2

Publié le 9 avril 2016 par lutinenfolie

DEFILE ATSURO TAYAMA AU LOFT SEVIGNE: le créateur japonais nous a présenté le vestiaire d’une femme aux multiples visages: de la working girl avec des rayures strictes aux tenues de soirée en noir dominant, en passant par des tenues de ville plus colorées. Toujours d’une grande élégance, entre volume et graphisme. Longs manteaux, capes ou ponchos, souvent agrémentés de volants. Références à l’orient avec des silhouettes fluides rappelant les kimonos. Les couleurs sobres du début du défilé laissent ensuite la place à de délicieux mélanges de bleus et de violets, puis à des silhouettes monochromes aux couleurs vives (orange, rouge, jaune) avant de revenir au noir des tenues pour le soir. Cols montants ou larges du plus bel effet. Coupes impeccables et parfaite maîtrise des différentes matières.

DEFILE CEDRIC CHARLIER AU PAVILLON CAMBON CAPUCINES: pour son dernier défilé à Paris (puisque les prochains auront désormais lieu à New York), le créateur belge a présenté une collection inspirée du thème du vêtement marin. Grands cabans de marin des villes, trenchs cirés, robes en maille fluide, pantalons à pont en drap de laine. Des bandes de smoking en couleur sont cousues à l’entrejambe des pantalons. Les robes sont très courtes. Comme les cabans, elles ont souvent des cols hauts. Subtiles combinaisons de couleurs au niveau des détails des vêtements. Jolis sacs coquille en cuir bleu piscine. Les mannequins portent des boots aux bouts pointus et aux lignes épurées. Une allure d’ensemble classique, mais chic et efficace.

DEFILE DRIES VAN NOTEN DANS UN BATIMENT DE LA SNCF: une collection détonante inspirée du personnage de la marquise Luisa Casati, icône des années folles et muse au style de vie excentrique des plus grands artistes du début du vingtième siècle. De longues silhouettes androgynes sortent de la nuit, dans un esprit très couture. Les mannequins aux yeux charbonneux et cheveux plaqués ont des allures de dandy, portant cravates et pantalons larges. Plumes, fausses fourrures colorées, imprimés panthère et perles à profusion. Résilles rebrodées de paillettes, velours fluides, pulls sans manches en maille torsadée, teddys en cuir et soie avec blason d’université, bermudas à rayures club, peignoirs d’intérieur imprimés de perles, pyjamas de soie chamarrée. La décadence comme style de vie, une sensualité non-conformiste, une démonstration d’élégance magistrale.

Le streetstyle du mercredi 2 mars 2016:

Et mon look du jour:

Fashion Week Femme AW16/17 Jour 1

Publié le 1 avril 2016 par lutinenfolie

Répondre

La Fashion Week parisienne de prêt-à-porter femme automne-hiver 16/17 s’est déroulée du 1er au 9 mars 2016. Elle a été marquée par de sublimes défilés d’une grande créativité. Voici le début de mon reportage au jour le jour sur les défilés auxquels j’ai assisté ainsi que sur le streetstyle aux alentours.

DEFILE EACHxOTHER AU THEATRE DU TRIANON: une inspiration assurément artistique pour les designers Ilan Delouis et Jenny Mannerheim qui vont jusqu’à inscrire des mots du poète Robert Montgomery sur certaines pièces. Cela conduit à une collection d’allure androgyne de haut niveau très désirable. Un streetwear chic et contemporain aux accents mélancoliques et poétiques. La palette de couleurs est riche et va du noir au marron en passant par des beiges romantiques, du jaune moutarde et un délicieux camel brillant. Un maquillage orange autour des yeux des mannequins relève subtilement l’allure d’ensemble. Les jupes, robes et manteaux sont en-dessous du genou. Beaucoup de pantalons (slims qui s’arrêtent au-dessus de la cheville, ou bien larges et hyper-longs qui se terminent en pattes d’éléphant), de longues manches, des bretelles, une veste tailleur avec capuche. On est sous le charme!

DEFILE LEA PECKRE AU PALAIS DE TOKYO: rencontre entre le monde des couche-tard et celui des lève-tôt: il est 5h du matin comme ceci est écrit sur certaines tenues. La collection traduit cette contradiction en proposant des teintes et des silhouettes en opposition. Bleu nuit et noir contre blanc optique, mais aussi violet et aubergine. Manteau d’homme en gabardine noire combiné avec une robe en tulle blanc style lingerie. Grande variété de textures. Les volants, lacets et mailles bords côte très près du corps dessinent une garde-robe à la fois technique et séduisante. Sans oublier la transparence, présente dans de nombreuses silhouettes et à tous les niveaux du corps, et qui est l’un des éléments phare de l’ADN de la marque. Un pantalon/combinaison très taille basse avec un haut transparent est assez époustouflant. Une collection tout à la fois sexy et décontractée en phase avec l’époque.

DEFILE ANREALAGE AU PALAIS DE TOKYO (YOYO-CLUB): un défilé qui se vit comme une expérience et qui permet de pénétrer dans l’univers particulier du créateur japonais Kunihiko Morinaga. Celui-ci nous a conviés à une performance qui brouille les sens: descente d’escaliers dans le noir, bruits stridents. Une cage aux fines parois transparentes est installée au milieu du podium. Un voyage dans le futur, à la frontière entre le réel et l’irréel, dans lequel des mannequins aux allures de robots nous présentent une symphonie en gris dominant (clair, foncé ou brillant, avec des motifs géométriques ou non: losanges, ronds, quadrillages, fleurs) en différentes matières et coupes. Le designer japonais est passionné par l’expérimentation textile et technologique: cette fois-ci il a codé ses matières avec un programme informatique. Des tissus techniques au service d’une recherche esthétique très pointue. Les mannequins portent des casques de cycliste étirés couvrant le front et une partie du visage, et des cols XXL qui masquent les nuques. Imperméables transparents du plus bel effet en fin de défilé. La collection comprend aussi des chaussures et accessoires (sacs, pochettes) dans les mêmes thèmes. Des silhouettes très « cocon » pour affronter un monde urbain post-moderne impitoyable!

Le streetstyle du mardi 1er mars 2016:

Et, pour terminer, mon look du jour:

Fashion Week Haute Couture SS16 Jour 3 (fin)

Publié le 29 février 2016 par lutinenfolie

Répondre

Défilé LUDOVIC WINTERSTAN au Conservatoire National des Arts et Métiers: pour cette deuxième saison en haute couture le jeune créateur nous a présenté une collection intitulée « Rupture », un univers héroïque tout droit sorti de l’imagerie antique mettant en scène des guerrières flamboyantes et sophistiquées. On y trouve une extraordinaire richesse de matières: mousselines, coton huilé, dentelles, cuir, plumes, broderies de Swarovski, métal. Les premiers looks sont tout en noir, puis le noir est rongé petit à petit par le blanc de façon très graphique. Puis le blanc se combine en apothéose avec du doré et du rouge sang, traduisant le caractère passionné du créateur. Le rouge sang redessine aussi des bouches éclatées, scintillantes de cristaux Swarovski. Volumes longs, volumes courts, le travail sur les détails est époustouflant. Les robes longues sont très cintrées et se finissent par d’immenses traînes descendant le long des jambes interminables des mannequins. Certaines portent avec beaucoup de fierté des casques de guerre romains remis au goût du jour. Une grande émotion se dégage de ces silhouettes tout à la fois magiques, fascinantes, mystérieuses. Ludovic Winterstan entre dans la cour des grands, c’est un vrai créateur, avec une véritable démarche artistique.

Défilé ROMAIN BRAU pour LISKA dans un showroom du quartier du Marais (collection « Corps de Shengsi »): Romain Brau a présenté sa troisième collection pour Liska, maison viennoise spécialisée dans la fourrure depuis trois générations. A chaque saison il conjugue son imaginaire avec celui de la marque de haute fourrure créée en 1948. Passionné par l’exactitude d’une coupe et le traitement des matières, il propose une réinterprétation audacieuse et contemporaine des toilettes nocturnes que portaient les élégantes pour se rendre aux bals les plus fous de la capitale autrichienne. Romain Brau conçoit toujours son travail comme une expérience artistique unique née de rencontres avec des amis créateurs et artisans. Cette saison Gabriel D et Alice Mabileau marient leurs univers et savoir-faire respectifs pour orner les créations végétales de Romain Brau de cuivre, PVC, feuille d’or, ailes de scarabée… Celles-ci sont sublimées par les souliers Christian Louboutin, les lunettes Harry Lary’s, les coiffures inventives de Kevin Auger et les maquillages d’Adélie Balez. Le résultat est remarquable, débordant de sensualité et romantique à souhait!

Le streetstyle du mercredi 27 janvier 2016, aux abords des défilés Elie Saab et Jean-Paul Gaultier:

Et, pour terminer, mon look du jour:

Fashion Week Haute Couture SS16 Jour 2

Publié le 26 février 2016 par lutinenfolie

Répondre

Défilé YANINA COUTURE à l’hôtel Westin: la créatrice russe nous raconte l’histoire d’une jeune fille rêveuse, romantique, dont le vestiaire est imprégné par sa passion pour le ballet. Les robes sont ainsi composées d’empilements de tulle à tutus, broderies, taffetas, voiles, velours. Telle un cygne la première silhouette nous présente une robe de plumes blanches avec un rubis écarlate à la place du coeur. Puis vient un cygne noir paré d’une délicate robe de plumes noires. La collection se décline ensuite dans un ensemble de robes raffinées et vaporeuses d’une grande légèreté, avec des mouvements de strates jouant sur la transparence, dans une riche palette de couleurs pastels allant du gris perle au rose poudré. Des chapeaux tout droit venus des années 1910, une grâce tout aristocratique: la collection est ancrée dans la modernité, mais elle contient de multiples références au passé et à la culture russe et française. Tout simplement somptueux!

Présentation LAN YU au Mini-Palais: la créatrice chinoise nous entraîne dans le tourbillon des années folles où insouciance, luxe et music-hall donnaient le tempo. Soie, satin, velours, dentelle, voile, broderies de perles et de cristal, dos échancré, épaules dénudées, taille fluide ou marquée, manches bouffantes ou volantées, liens délicats, drapé de tulle chair ceinturé d’un corset brodé de fleurs serties de pierre topaze, traîne en dentelle grenat interminable. Les robes aux coupes parfaites, tout à la fois fluides et structurées, sont magnifiques et exacerbent la féminité.

Le streetstyle du mardi 26 janvier 2016, aux abords du défilé Chanel:

Et mon look du jour:

Fashion Week Haute Couture SS16 Jour 1

Publié le 24 février 2016 par lutinenfolie

Répondre

La semaine de la Haute Couture printemps-été 2016 s’est tenue à Paris du 24 au 28 janvier 2016, mais principalement concentrée sur la période du 25 au 27 janvier. Voici mon reportage sur ces trois principaux jours au cours desquels le rêve était une nouvelle fois au rendez-vous.

Défilé TONY WARD à l’Oratoire du Louvre: une collection inspirée par les mouvements de l’air et de la fumée, qui se traduit par une remarquable volatilité, servie par un travail de matières tout en délicatesse. Organza coupé en volants rebrodés de fils de soie, touches de lumières pailletées, centaines de mètres de tissus rebrodés à la main transmettant ces sensations vaporeuses et rayonnantes. Les couleurs sont aériennes et les superpositions conduisent à des silhouettes innovantes: les jacquards pastels bleus, gris, verts et lilas se démultiplient tout en légèreté dans des structures mouvantes en trois dimensions. Magnifique!

Défilé ON AURA TOUT VU à la salle des fêtes de la Mairie du 4ème arrondissement: un défilé époustouflant sur le thème du « Jet lag », un état de flottement entre réalité et imaginaire généré par le décalage horaire dans lequel nous transportent les créateurs bulgares Livia Stoianova et Yassen Samouilov. Ici le décalé est une attitude, une manière de vivre, une philosophie. Les silhouettes sont interminables, futuristes, extravagantes. Les robes précieuses, longues ou ultra-courtes, jouent sur la transparence et sont dotées d’épaulettes de plumes ou de pétales de rhodoïd, façon cabaret parisien. Douceur de la soie, broderies et dentelles. Une partition en blanc, noir et or, sophistiquée et d’une intense sensualité. Des épaules aux volumes exacerbés servent de piste d’envol à des drones venant bourdonner dans le ciel du défilé et allant même jusqu’à soulever la traîne de la robe de mariée. La création portée à son summum!

Présentation RAMI AL ALI à l’hôtel Le Meurice: le créateur et couturier d’origine syrienne a puisé dans deux cultures opposées et d’époques différentes pour en synthétiser les formes, les techniques et les arts. S’inspirant de l’art décoratif mauresque, il a combiné les références historiques avec les silhouettes inspirées des mascarades. Ce qui conduit à des créations volumineuses en couches de satin et brocart, dont l’assemblage donne naissance à des tulles surdimensionnés. Ces éléments structurés empruntés aux mascarades accentuent la silhouette féminine. Les jupes tulipes font référence aux années 1960, alors que les techniques ancestrales sont utilisées pour moderniser la broderie classique. Les tons or, taupe, corail et bleu royal apportent une vitalité toute actuelle à la collection. Superbe!